Ferrari vs. a História: O Biopico de Enzo Ferrari por Michael Mann é Fiel aos Fatos?

O verão de 1957 foi o pior da vida profissional de Enzo Ferrari — e isso é muito dizer para um homem que passou décadas mandando pilotos para corridas sabendo que alguns não voltariam. O filme de Michael Mann sobre aquele verão é uma escolha precisa de janela: ele concentra a morte de um filho ainda recente na memória, um casamento desmoronando à vista de todos, uma empresa à beira da insolvência e um desastre em corrida que quase mandou Ferrari para a prisão. Como estrutura para um biopico, funciona. Como representação do Enzo Ferrari real, exige alguns ajustes.

A história que o filme conta

Ferrari começa em 1957, com Enzo Ferrari, interpretado por Adam Driver com uma rigidez romana que se sustenta na maior parte do tempo, já sob pressão de todos os lados. Seu filho Alfredo, conhecido como Dino, morreu no ano anterior de complicações de distrofia muscular. Seu casamento com Laura, interpretada por Penélope Cruz em uma atuação que faz do casamento o centro dramático do filme, tornou-se uma guerra fria travada em quartos próximos. Sua empresa gasta mais do que ganha. E ele tem uma segunda família na cidade de Maranello — sua companheira Lina Lardi e o filho deles, Piero — que Laura conhece e nunca perdoou.

O filme avança pelos preparativos para a Mille Miglia de 1957, a corrida de mil milhas em estradas abertas pela Itália, enquanto tanto a diretoria da Ferrari quanto a família Ferrari se aproximam da ruptura. O clímax é o acidente do carro de Alfonso de Portago perto de Guidizzolo, que mata de Portago, seu co-piloto americano Edmund Nelson e nove espectadores ao longo da estrada.

Isso não é drama inventado. É mais ou menos o que aconteceu.

O que o filme acerta

A morte de Dino Ferrari. Alfredo Ferrari morreu em 30 de junho de 1956. Tinha vinte e quatro anos. A causa foi insuficiência renal decorrente de complicações da distrofia muscular de Duchenne. Enzo Ferrari ficou devastado de uma forma visível a todos ao seu redor. O luto no filme não é exagerado. Enzo depois batizou toda uma família de motores com o nome do filho, e o emblema Dino apareceu em carros de estrada da Ferrari por anos.

O acidente de de Portago. 12 de maio de 1957. Alfonso de Portago era um aristocrata e piloto de corridas espanhol — imprudente, charmoso e muito rápido. Sua Ferrari 335S sofreu uma falha de pneu em alta velocidade perto de Guidizzolo, a cerca de noventa quilômetros da chegada em Brescia. O carro saiu da pista e atingiu espectadores. De Portago e Nelson morreram na hora. Nove pedestres morreram, incluindo crianças. O governo italiano indiciou Ferrari por homicídio culposo. A investigação se arrastou por anos antes de as acusações serem finalmente abandonadas, mas a própria Mille Miglia estava acabada como corrida em estradas abertas. A reconstituição do acidente no filme é fiel ao relato documentado.

A vida dupla de Enzo. Lina Lardi foi companheira de Enzo Ferrari desde o início dos anos 1940 e mãe de seu filho Piero, nascido em 1945. Laura Ferrari sabia. O arranjo não era incomum pelos padrões da sociedade industrial italiana do meio do século, mas também não era confortável, e o filme não finge que era. O confronto entre Laura e Enzo sobre esse arranjo é a espinha dorsal doméstica do filme, e está fundamentado na realidade documentada.

A pressão financeira. A Ferrari em 1957 ainda não era uma empresa comercial estável. Era uma operação de corrida com um pequeno negócio paralelo de fabricação de carros, queimando dinheiro a um ritmo que deixava os contadores cronicamente insatisfeitos. As cenas de reunião do conselho no filme, com credores e sócios pressionando por controle, refletem condições reais. Ferrari não vendeu para a Fiat até 1969, mas as forças que o empurravam nessa direção já eram visíveis no final dos anos 1950.

A arma de Laura. Vários biógrafos de Enzo Ferrari documentaram um incidente doméstico no qual Laura Ferrari atirou com uma pistola nele durante uma briga, segundo relatos mais de uma vez. O filme inclui uma versão disso. O momento no filme pode estar comprimido, mas o incidente em si aparece em relatos independentes suficientes para ser tratado como estabelecido.

O que o filme suaviza ou reconfigura

Enzo Ferrari, o homem. Driver interpreta Ferrari como um homem carregando luto — guardado, determinado, mas reconhecivelmente humano e às vezes simpático. O Enzo Ferrari documentado era consideravelmente mais frio. Era conhecido por comunicar a morte de pilotos às suas famílias da maneira mais perfunctória possível, e depois usar o peso emocional dessas mortes para motivar os pilotos restantes. Segundo os relatos, dizia a viúvas e pais enlutados que seus entes queridos haviam morrido fazendo o que amavam, e seguia em frente. Vários ex-associados o descreveram como alguém capaz de extrair lealdade e afeto sem oferecer muito de um nem de outro. O filme lhe confere um luto que o torna identificável; o registro histórico lhe confere uma disciplina que o tornava difícil.

Juan Manuel Fangio. Fangio havia pilotado pela Ferrari em 1956, vencendo o Campeonato Mundial. Em 1957, ele pilotou pela Maserati — e venceu o campeonato novamente com o que muitos observadores consideram a maior pilotagem individual na história do esporte, o Grande Prêmio da Alemanha no Nürburgring. O filme faz referências passageiras às rivalidades de Ferrari, mas não desenvolve plenamente o quanto foi doloroso para Ferrari assistir ao maior piloto vivo usar um carro rival para produzir algo como uma obra-prima. Aquela derrota importava.

A cronologia da corrida no filme. O filme ocasionalmente comprime a lógica emocional do verão para que os eventos pareçam mais estreitamente conectados uns aos outros do que o calendário de fato permitia. Isso é normal em um biopico — não é uma compressão desonesta, apenas uma compressão útil.

O reconhecimento de Piero. Piero Ferrari tinha doze anos em 1957. Enzo Ferrari não o reconheceu legalmente como filho até 1978, ano em que Laura Ferrari morreu. O filme sugere uma relação paterna mais próxima durante o período de 1957 do que o registro legal e social sustenta. Enzo se importava com Piero, mas publicamente manteve distância por mais duas décadas.

Ferrari e seus pilotos

Uma dimensão que o filme aborda, mas não desenvolve plenamente, é a relação de Enzo Ferrari com os homens que pilotavam seus carros. Ferrari não era sentimental em relação a seus pilotos. Ele foi famosamente descrito, por pessoas que trabalharam com ele, como alguém que encarava os pilotos como componentes intercambiáveis: necessários, caros e, em última análise, substituíveis. Quando um piloto morria, a resposta de Ferrari era frequentemente usar a morte para motivar os membros sobreviventes da equipe, enquadrando-a como um sacrifício pela causa, e não como uma perda a ser lamentada.

Alfonso de Portago não foi o primeiro piloto da Ferrari a morrer em competição. Entre 1950 e 1960, a marca perdeu vários pilotos em pista, incluindo Luigi Musso no Grande Prêmio da França de 1958 e Peter Collins na mesma corrida algumas semanas depois. Cada morte era seguida pela resposta característica de Ferrari: uma breve declaração pública e o retorno à preparação para a próxima corrida. Seus críticos chamavam isso de insensibilidade. Seus defensores argumentavam que era a única resposta racional disponível para um homem que construía máquinas projetadas para operar nos limites da capacidade humana e mecânica.

O filme apresenta Ferrari como assombrado pela morte de Dino de uma forma que lhe confere profundidade emocional e o torna simpático. Isso é provavelmente justo no caso específico de Dino, a quem Enzo genuinamente amava e cuja doença o teria devastado, segundo os relatos. Se esse luto se estendia ao gerenciamento de sua equipe de corrida é mais difícil de documentar. Os relatos sobreviventes sugerem um homem que compartimentalizava profissionalmente de maneiras que talvez tenham preservado sua capacidade de continuar trabalhando.

A pontuação de precisão histórica

7 de 10.

A base de Ferrari é historicamente sólida. A morte de Dino, o desastre de de Portago, o casamento fracassado, o filho ilegítimo, a pressão financeira — tudo isso é documentado, e Mann não fabrica nada substancialmente. Onde o filme diverge do registro é na textura do próprio Enzo Ferrari, que era, na maioria dos relatos, uma figura mais distante e calculada do que a atuação de Driver sugere. O filme lhe dá luto e conflito que o tornam um protagonista viável. O Ferrari real dava resultados às pessoas e mantinha sua arquitetura interior para si mesmo.

Para um verão tão catastrófico quanto este, o filme precisava de um protagonista capaz de algo além do estoicismo. A escolha de centralizar Laura Ferrari — através da formidável atuação de Cruz — é o melhor instinto histórico do filme. Ela é a pessoa nessa história que mais claramente manteve as contas, e o filme acerta em deixá-la protagonizar.