The Aviator vs. Sejarah: Seberapa Akurat Epik Howard Hughes Garapan Scorsese?

Ketika Martin Scorsese merilis The Aviator pada 2004, ia menghadirkan potret luas salah satu tokoh Amerika paling memikat sekaligus paling bermasalah. Leonardo DiCaprio menjelma menjadi Howard Hughes, sang perintis penerbangan, pembuat film, dan miliarder yang kecemerlangannya hanya sebanding dengan kemunduran kesehatan jiwanya. Film ini meraih lima Academy Award dan mengantarkan DiCaprio pada nominasi Aktor Terbaik pertamanya.

Namun seberapa banyak dari kisah gemerlap ini yang benar-benar terjadi? Mari kita periksa apa yang digambarkan secara benar oleh Scorsese dan penulis skenario John Logan — dan di mana mereka mengambil kebebasan kreatif dengan salah satu kepribadian paling kompleks abad ke-20.

Apa yang Digambarkan Hollywood dengan BENAR

Pencapaian Penerbangan Hughes Memang Nyata

Film ini secara akurat menggambarkan Hughes sebagai seorang visioner penerbangan sejati. Ia benar-benar memecahkan rekor kecepatan udara dunia pada 1935, terbang dengan kecepatan 566 km/jam dalam pesawat rancangannya sendiri — H-1 Racer. Ia benar-benar terbang mengelilingi dunia pada 1938 hanya dalam 91 jam, memecahkan rekor sebelumnya. Ini bukan pencapaian yang dilebih-lebihkan oleh Hollywood; Hughes memang benar-benar salah satu pilot terhebat pada masanya.

Penggambaran film tentang Hughes yang secara pribadi menguji terbang pesawat-pesawatnya juga akurat. Ia adalah seorang inovator yang terjun langsung, yang menolak membiarkan orang lain mengambil risiko yang tak ia ambil sendiri. Kecelakaan nyaris fatal pesawat pengintai XF-11 pada 1946, yang digambarkan secara dramatis dalam film, benar-benar terjadi. Hughes menabrak tiga rumah di Beverly Hills, menderita luka parah termasuk paru-paru kolaps, banyak tulang rusuk patah, dan luka bakar tingkat tiga.

Produksi Hell's Angels Memang Melelahkan

Produksi Hell's Angels (1930) yang obsesif dari Hughes digambarkan secara akurat sebagai salah satu proses syuting paling mahal dan bermasalah dalam sejarah Hollywood awal. Ia benar-benar mengulang syuting seluruh film ketika teknologi suara muncul, menolak merilis film bisu. Ia benar-benar menunggu berbulan-bulan demi formasi awan yang tepat untuk adegan-adegan udara. Dan ya, tiga pilot tewas selama syuting — sebuah detail yang ditangani film ini dengan bobot yang sesuai.

Gejala OCD-nya Terdokumentasi

Penggambaran DiCaprio tentang gangguan obsesif-kompulsif (OCD) Hughes tetap menjadi salah satu penggambaran penyakit jiwa paling akurat secara klinis dalam dunia perfilman. Hughes benar-benar memiliki ritual rumit seputar kebersihan, ketakutan akan kontaminasi, dan perilaku berulang. Orang-orang sezamannya mendokumentasikan kebiasaannya mengulang-ulang kalimat, ketakutannya akan kuman, dan prosedur karantina yang semakin rumit. Adegan-adegan Hughes mengasingkan diri di ruang pemutaran film yang gelap, dikelilingi kotak tisu dan botol susu, didasarkan pada perilaku terdokumentasi dari tahun-tahun terakhirnya — meski film ini memadatkan garis waktunya.

Katharine Hepburn Mengonfirmasi Hubungan Itu

Kisah asmara antara Hughes dan Katharine Hepburn, diperankan oleh Cate Blanchett dalam penampilan yang meraih Oscar, memang nyata. Hepburn sendiri mengonfirmasi hubungan itu dalam wawancara-wawancara dan autobiografinya. Dinamika dasarnya — dua orang berkemauan kuat dan tak konvensional yang sama-sama membutuhkan kemandirian — terasa otentik. Hepburn memang membawa Hughes pulang untuk bertemu keluarganya yang eksentrik di Connecticut, dan hubungan itu memang berakhir sebagian karena keduanya tak mau mengorbankan karier masing-masing.

Pertikaian TWA vs. Pan Am Sungguh Terjadi

Pertikaian Hughes dengan Juan Trippe dan Pan American World Airways soal rute internasional didasarkan pada fakta. Hughes benar-benar menghadapi sidang kongres di mana Senator Owen Brewster menginterogasinya soal kontrak pertahanan dan hubungannya dengan pemerintah. Kesaksian Hughes yang menantang, digambarkan dalam film sebagai momen penentu, dianggap sebagai kemenangan pada saat itu. Ia berhasil menggambarkan Brewster sebagai boneka Pan Am, dan penyelidikan itu pun meredup.

Apa yang Digambarkan Hollywood dengan SALAH

Garis Waktu Hercules Dipadatkan

H-4 Hercules — pesawat terbang raksasa yang dijuluki secara mengejek «Spruce Goose» — mendapat porsi tayang yang signifikan, tetapi film ini memadatkan dan mengubah garis waktunya. Hercules dirancang selama Perang Dunia II sebagai pesawat pengangkut pasukan, tetapi baru selesai pada 1947, jauh setelah perang berakhir. Film ini menyiratkan Hughes menerbangkannya untuk membuktikan para pengkritiknya salah saat sidang Senat, tetapi kenyataannya, penerbangan terkenal itu terjadi berbulan-bulan setelah sidang berakhir.

Selain itu, meski film menyiratkan pemerintah menginginkan Hughes bersaksi khusus soal Hercules, sidang-sidang itu sebenarnya lebih luas membahas kontrak-kontrak masa perangnya dan dugaan penipuan. Hercules hanyalah salah satu dari beberapa proyek yang diperiksa.

Penggambaran Katharine Hepburn Bermasalah

Meski Cate Blanchett meraih Oscar atas penampilannya, banyak orang yang mengenal Hepburn mencatat ketidakakuratan. Blanchett memerankan Hepburn sebagai sosok yang sangat tegang dan dibuat-buat; Hepburn yang sebenarnya, meski teatrikal, juga dikenal karena kesederhanaan dan keterusterangannya. Sejumlah kritikus merasa penampilan itu mendekati karikatur.

Yang lebih signifikan, garis waktu hubungan-hubungan Hughes dipadatkan. Film ini menyiratkan Hughes berpindah langsung dari Hepburn ke Ava Gardner; kenyataannya, ada bertahun-tahun dan banyak hubungan lain di antara keduanya.

Perkembangan OCD Disederhanakan

Meski Hughes memang menderita OCD parah, penggambaran film ini menyiratkan kemunduran yang relatif cepat selama 1940-an. Kenyataannya, kesehatan jiwa Hughes memburuk secara lebih bertahap selama beberapa dekade. Perilaku ekstrem yang digambarkan dalam film — pengasingan total, ketakutan akan kontaminasi, mengulang-ulang kalimat — menjadi paling parah pada 1950-an dan 1960-an, jauh setelah garis waktu film ini berakhir.

Penyebabnya juga lebih kompleks daripada yang disiratkan film ini. Cedera akibat kecelakaan Hughes membuatnya bergantung pada kodein, dan penggunaan obat-obatan itu kemungkinan mempercepat kemunduran mentalnya. Film ini menyinggung hal ini tetapi tak sepenuhnya mengeksplorasi peran kecanduan dalam kemundurannya.

Peran Noah Dietrich Diremehkan

John C. Reilly memerankan Noah Dietrich, rekan bisnis Hughes yang sudah lama bersamanya, tetapi film ini meremehkan pentingnya dirinya. Dietrich secara efektif menjalankan kerajaan bisnis Hughes selama 32 tahun dan jauh lebih sentral bagi kesuksesan Hughes daripada yang disiratkan film ini. Dietrich yang sebenarnya menulis memoar yang mengungkap sisi lain, yang menggambarkan gambaran hubungan mereka yang lebih rumit daripada bawahan setia yang ditampilkan di layar.

Kegemerlapan Hollywood Dilebih-lebihkan

Film ini menggambarkan Hughes sebagai pusat dunia sosial Hollywood, dikelilingi bintang dan calon bintang. Meski Hughes memang berkencan dengan aktris-aktris terkenal dan menjadi bagian dari pergaulan Hollywood, ia juga terkenal antisosial dan canggung. Banyak orang sezamannya menggambarkannya sebagai sosok yang tak nyaman di pesta-pesta dan cenderung menghilang di tengah percakapan. Sosok Hughes yang halus dan menawan pada adegan-adegan awal film sebagian merupakan rekaan Hollywood.

Sisi Gelap Hughes Diminimalkan

Film ini sebagian besar menggambarkan Hughes secara simpatik — seorang jenius inovatif yang berjuang melawan penyakit jiwa. Film ini meremehkan sebagian sifat-sifatnya yang kurang terpuji. Hughes dikenal karena taktik bisnisnya yang kejam, eksploitasinya terhadap para karyawan, dan perilaku pengendaliannya terhadap wanita-wanita yang ia kencani. Ia menyimpan berkas rinci tentang orang-orang, menyuruh mereka diikuti, dan secara ekstensif menggunakan jasa detektif swasta.

Perlakuannya di kemudian hari terhadap para aktris — termasuk Ava Gardner — bisa bersifat mengendalikan dan paranoid. Film ini menyinggung kecemburuan itu tetapi lebih membingkainya sebagai gejala penyakitnya ketimbang sifat karakternya.

Skor Akurasi Historis The Aviator: 7/10

The Aviator termasuk di antara biopik Hollywood yang lebih akurat, khususnya dalam penggambaran pencapaian penerbangan Hughes dan garis besar kisah hidupnya. Scorsese jelas melakukan riset mendalam, dan persiapan DiCaprio untuk peran ini sangat ekstensif.

Film ini agak tersandung dalam pemadatan garis waktunya (hal yang lumrah dalam biopik), kecenderungannya melunakkan sisi-sisi kasar Hughes, dan pandangannya yang agak disederhanakan tentang penyakit jiwanya. Howard Hughes yang sebenarnya jauh lebih kompleks daripada sosok romantis di layar — lebih cemerlang, lebih terganggu, dan pada akhirnya lebih tragis.

Film ini dengan bijak berakhir pada 1947, sebelum kemunduran paling ekstrem Hughes. Howard Hughes pada 1950-an dan 1960-an — benar-benar terasing, kurus kering, kecanduan obat-obatan, dijaga penjaga bersenjata — akan menghasilkan film yang jauh lebih kelam. Dengan berakhir di titik itu, Scorsese menangkap Hughes pada momen kemenangan sambil menyiratkan kegelapan yang akan datang.

Bagi penonton yang tertarik dengan sosok Howard Hughes yang sebenarnya, The Aviator menjadi pengantar yang sangat baik. Hanya perlu diingat bahwa sosok di balik legenda itu bahkan lebih kompleks — dan pada akhirnya lebih bermasalah — daripada yang bisa ditangkap sepenuhnya oleh film mana pun.

Ingin Tahu Lebih Banyak?

Untuk kisah lengkap Howard Hughes, bacalah biografi definitif karya Donald Barlett dan James Steele, Empire: The Life, Legend, and Madness of Howard Hughes. Memoar Noah Dietrich, Howard: The Amazing Mr. Hughes, memberikan sudut pandang orang dalam, meski harus dibaca dengan kesadaran akan perpisahan rumit Dietrich dari layanan Hughes.

Untuk biopik musik lain yang diuji terhadap catatan sejarah, lihat ulasan kami tentang Bohemian Rhapsody vs. sejarah. Ulasan akurasi Catch Me If You Can memeriksa sosok besar lain yang kisah Hollywood-nya menyimpang dari fakta.