ماري أنطوانيت مقابل التاريخ: ما مدى دقة فيلم صوفيا كوبولا الملون بألوان الحلوى؟

وصل فيلم ماري أنطوانيت لصوفيا كوبولا إلى مهرجان كان عام 2006 وواجه شيئًا غير مسبوق: الاستهجان. هاجمه النقاد بسبب موسيقاه التصويرية من طراز البانك روك، وحذاء كونفرس الظاهر في أحد المشاهد، وما اعتبروه معالجة سطحية لتاريخ جاد. وصفوه بـ"الخفيف"، و"فيديو كليب موسيقي".

بعد ثمانية عشر عامًا، أُعيد تقييم الفيلم ليصبح عملًا عبادة كلاسيكيًا وعملًا رائدًا في السينما التاريخية الانطباعية. لكن كيف يصمد كتاريخ فعلي؟ لنفصل بين المعمول والأساطير.

ما أصابته هوليوود

تم بالفعل تجريد ماري أنطوانيت من ملابسها عند الحدود. أحد أكثر مشاهد الفيلم الافتتاحية إثارة يُظهر الأميرة النمساوية البالغة من العمر 14 عامًا مُجبَرة على خلع كل قطعة من الملابس النمساوية، بما في ذلك كلبها الأليف المحبوب، قبل العبور إلى فرنسا. كانت هذه الطقوس المُذلة، التي تُسمى "التسليم"، بروتوكولًا معياريًا. كانت تُحوَّل حرفيًا من أميرة نمساوية إلى وليّة عهد فرنسية. كتبت ماري الحقيقية إلى والدتها أنها شعرت وكأنها تترك كل شيء وراءها، بما في ذلك هويتها.

جفاف الزواج الذي دام سبع سنوات كان حقيقيًا. يصوّر الفيلم لويس السادس عشر مراهقًا خرقًا مهووسًا بالصيد يبدو أكثر اهتمامًا بصناعة الأقفال من زوجته الشابة الجميلة. هذا التصوير دقيق تاريخيًا. لم يُتمّ الزوجان الملكيان زواجهما لمدة سبع سنوات، ما خلق أزمة دبلوماسية جعلت أوروبا بأكملها تتناقل الأحاديث. سافر شقيق ماري نفسه، الإمبراطور جوزيف الثاني، إلى فرساي عام 1777 خصيصًا ليُلقي على لويس ما وصفه بـ"حديث جاد" عن واجباته الزوجية. يبقى ما إذا كان لويس يعاني من الشبم (حالة في القلفة) وخضع لعملية جراحية أمرًا محل جدل بين المؤرخين، لكن التأخير كان حقيقيًا ومدمرًا لمكانة ماري في البلاط.

البذخ كان موثقًا. تلك الشعور المستعارة الشاهقة المُدنة بالبودرة، والمعمول الوردي الباستيلي، وجلسات القمار التي استمرت حتى الفجر - كل ذلك يعكس السجل التاريخي. أنفقت ماري مبالغ هائلة على الموضة، ما أكسبها لقب "مدام العجز". صنع مصفف شعرها الخاص، ليونار أوتييه، تسريحات شعر منحوتة متقنة يمكن أن يبلغ ارتفاعها ثلاثة أقدام. يعكس مشهد التسوق في الفيلم، رغم أنه مصحوب بأغنية لفرقة باو واو واو، عادات إنفاقها بدقة.

الهروب إلى القصر الصغير كان حقيقيًا. يُظهر الفيلم ماري تنسحب إلى ملكيتها الخاصة في القصر الصغير (بيتي تريانون)، حيث كانت تلعب دور الراعية البسيطة. هذا دقيق. أهداها لويس السادس عشر هذا القصر الترفيهي، حيث أنشأت مزرعة عاملة تُسمى قرية الملكة. كانت ترتدي الموسلين الأبيض البسيط (وهو أمر غير رسمي بشكل مثير للفضيحة بالنسبة لملكة)، وتحلب الأبقار في دلاء من خزف سيفر، وتهرب من آداب البلاط الخانقة في فرساي. رأى منتقدوها في ذلك دليلًا على احتقارها لعامة الناس؛ أما الفيلم فيقدمه على أنه شابة يائسة للخصوصية والصدق.

العلاقة مع الكونت فيرسن حدثت على الأرجح. يظهر الكونت السويدي أكسل فون فيرسن في الفيلم بوصفه اهتمام ماري الرومانسي، وتدعم الدراسات الأكاديمية الحديثة هذه العلاقة. في عام 2021، استخدم علماء التحليل الطيفي بالأشعة السينية للكشف عن أجزاء محذوفة من مراسلاتهما، مكتشفين عبارات عاطفية مثل "أحبك جنونيًا" كانت قد طُمست من قبل فيرسن نفسه. يبدو أن العلاقة كانت مستمرة، ويعتقد بعض المؤرخين الآن أن فيرسن ربما يكون قد أنجب واحدًا على الأقل من أطفال ماري. يتزامن توقيت أحد حالات الحمل مع فترة كان فيها لويس في فرساي بينما كانت ماري في القصر الصغير - حيث كان فيرسن ضيفًا.

ما أخطأت فيه هوليوود

لم تقل أبدًا "دعوهم يأكلون الكعك". يُصيب الفيلم فعليًا هذه النقطة - تنفي ماري التي تجسدها كيرستن دانست صراحة أنها قالت ذلك. سُجّلت عبارة "Qu'ils mangent de la brioche" لأول مرة على يد جان جاك روسو في كتابه الاعترافات، في إشارة إلى "أميرة عظيمة". حين كتب روسو هذا حوالي عام 1765، كانت ماري أنطوانيت في التاسعة من عمرها فقط ولا تزال في النمسا. من المرجح أن العبارة كانت دعاية مناهضة للملكية أُلصقت باسمها مع تصاعد الحماس الثوري.

الأعمار كانت خاطئة. كانت كيرستن دانست تبلغ 24 عامًا عند بدء التصوير؛ كانت ماري أنطوانيت في الرابعة عشرة حين وصلت إلى فرنسا. يهم هذا الفارق العمري لأن جزءًا كبيرًا من قصة ماري التاريخية يتعلق بطفلة زُجّ بها في موقف مستحيل. بيعت ماري الحقيقية فعليًا من قبل والدتها، الإمبراطورة ماريا تيريزا، لتوطيد تحالف مع فرنسا. وصلت وهي تتحدث فرنسية مكسرة، خائفة ووحيدة. ورغم أن دانست تجسد إحساسًا بالعزلة، فإن يأس المراهقة الفعلي مخفَّف بالضرورة.

قضية عقد الماس غائبة تمامًا. ربما يكون أهم إغفال تاريخي هو قضية عقد الماس الشهيرة عام 1785، التي دمّرت ما تبقى من سمعة ماري. أقنعت امرأة محتالة تُدعى جان دو لا موت الكاردينال دو روهان بأن الملكة تريد شراء عقد ماس باهظ الثمن بشكل فاحش سرًا. أقنعت الفضيحة، رغم براءة ماري الكاملة، الجمهور الفرنسي بأن ملكتهم خادعة ومسرفة بشكل مقيت. تحوّلت المحاكمة إلى مشهد عام حوّل الرأي الشعبي ضد الملكية. غيابها من الفيلم يترك المشاهدين دون سياق لعمق الكراهية الموجهة نحو ماري.

السياق السياسي مُحيَ عمدًا. يُظهر الفيلم فلاحين يتضورون جوعًا خارج بوابات فرساي لكنه لا يشرح أبدًا لماذا كانت فرنسا مفلسة، أو كيف استنزفت الثورة الأمريكية الخزينة، أو كيف ارتفعت أسعار الخبز بشكل صاروخي. اعترفت كوبولا أن هذا كان مقصودًا: "لم أرغب في الغرق في التاريخ." لكن هذا الاختيار يعني أن المشاهدين يرون ماري ضحية للظروف دون فهم كيف ساهم أسلوب حياتها في معاناة حقيقية. بحلول عام 1789، كان العامل الفرنسي العادي ينفق 90% من أجره على الخبز وحده.

العلاقة مع لويس كانت أكثر تعقيدًا. يصوّر الفيلم لويس السادس عشر بوصفه أخرقَ لطيفًا. في الواقع، كان لويس ذكيًا، ويتقن عدة لغات، ومهتمًا حقًا بالعلم والإصلاح. أيّد الثورة في البداية وارتدى الشارة الثلاثية الألوان الثورية. تطورت علاقته بماري من الحرج إلى شراكة حقيقية؛ وأثناء سجنهما، يُقال إنهما اقتربا من بعضهما أكثر من أي وقت مضى. لويس الفيلم محبوب لكنه سطحي.

لا تُعرض وفاتها. ينتهي الفيلم بمغادرة ماري ولويس فرساي مع وصول الغوغاء، متجمدَين في مشاهد ثابتة. لا نرى الهروب إلى فارين (الذي نظّمه فيرسن)، ولا السجن، ولا إعدام لويس السادس عشر في يناير 1793، ولا قطع رأس ماري بعده بتسعة أشهر. قيل إن كلماتها الأخيرة كانت "سامحني يا سيدي، لم أفعل ذلك عمدًا" - قالتها لجلادها بعد أن داست عن طريق الخطأ على قدمه. هذا الرزانة تحت الضغط تتسق مع سلوكها طوال فترة سجنها، وغيابها يترك القصة ناقصة.

الحكم

ماري أنطوانيت أقل من كونه وثيقة تاريخية وأقرب إلى تأمل في تجربة أن تكون شابًا، مترفًا، وعالقًا. قالت كيرستن دانست: "إنه أشبه بتاريخ للمشاعر أكثر منه تاريخًا للحقائق"، وهذا بالضبط ما هو عليه.

يُصيب الفيلم الملمس الصحيح: آداب البلاط الخانقة، البلاط المفترس، التوقعات المستحيلة الموضوعة على فتاة مراهقة. يُصيب الحقيقة العاطفية: الوحدة، الهروب إلى الاستهلاك، البحث المحكوم عليه بالفشل عن الأصالة. ويُصيب شيئًا أكثر إثارة للاهتمام من الحقائق - يجعلنا نرى ماري أنطوانيت إنسانًا وليس رمزًا.

لكن محو السياق السياسي مشكلة. من خلال التركيز كليًا على العالم الداخلي لماري، تخلق كوبولا تعاطفًا دون فهم. نشعر تجاه ماري لكننا لا ندرك أبدًا لماذا أراد آلاف الناس موتها. الفيلم جميل، حزين، وناقص في نهاية المطاف.

درجة الدقة التاريخية: 5 من 10

للمشاهدين الراغبين في مزيد من السياق، تقدم سيرة أنطونيا فريزر ماري أنطوانيت: الرحلة (التي ألهمت الفيلم) التفاصيل السياسية التي أغفلتها كوبولا عمدًا. يقدم فيلم وداعًا يا ملكتي لعام 2012 وجهة نظر مغايرة من منظور خادمة. ولمن يودون معرفة المزيد عن أعقاب الثورة، تلتقط رواية هيلاري مانتل مكان أكثر أمانًا فوضى تلك الحقبة بتفصيل جنائي.

يظل فيلم كوبولا يستحق المشاهدة - ليس كتاريخ، بل كصورة جميلة ومتعاطفة لشابة تغرق في الحرير والتوقعات. فقط لا تخلط بين المعمول والوجبة كاملة.

لصور انطباعية أخرى للأرستقراطية الأوروبية، انظر فحوصاتنا لـ المبارزة الأخيرة والمفضلة، فيلمان يدوران في بيئتين بلاطيتين مقيدتين بشكل مماثل.