Walk the Line في مواجهة التاريخ: ما مدى دقة فيلم جوني كاش؟

عندما عُرض فيلم Walk the Line في أواخر عام 2005، حظي ببركة غير معتادة من صاحب القصة نفسه. كان جوني كاش قد أمضى أشهره الأخيرة في العمل مع المخرج جيمس مانغولد والممثل خواكين فينيكس على السيناريو قبل وفاته في سبتمبر 2003. وكانت جون كارتر كاش قد شاركت أيضًا قبل وفاتها بأربعة أشهر. الفيلم الذي نتج عن ذلك أمين بشكل غير معتاد للمصدر الأصلي، وسخي بشكل غير معتاد مع الجوانب الصعبة، وفق معايير السير الذاتية السينمائية في هوليوود.

يضغط الفيلم الجدول الزمني. يُلطّف بعض الحواف ويُحدّ من أخرى. يُحرّف تسلسل بعض الأغاني زمنيًا. لكن الخط الرئيسي، فتى مزرعة من أركنساس، تجنيد في سلاح الجو، اختبار أداء في Sun Records، مشكلة إدمان على الأمفيتامين كادت تودي بحياته، وشريكة غناء لم تسمح له بالموت، يُروى كما رواه كاش نفسه.

فما مدى قرب الفيلم من السجل التاريخي؟ أقرب من معظم السير الذاتية السينمائية. الأحداث الكبرى، في خطوطها العريضة، وقعت إلى حد كبير كما يصورها الفيلم. عمليات الضغط وإعادة الترتيب التي استخدمها مانغولد وفينيكس لتكثيف عشرين عامًا من الحياة في 136 دقيقة لا تشوّه القصة الجوهرية، وإن كانت تُخفي الكثير مما كان خشنًا ومعقدًا وسيئ السلوك.

ما أصابت فيه هوليوود

طفولة أركنساس

وُلد جوني كاش باسم جاي آر كاش في كينغزلاند، أركنساس، عام 1932، ونشأ في مزرعة إعادة توطين تابعة لبرنامج "الصفقة الجديدة" في دايس، أركنساس، مع ستة أشقاء. كان أخوه الأكبر جاك، الأكبر منه بعامين، متدينًا بعمق وكان ينوي أن يصبح واعظًا. في مايو 1944، كان جاك يعمل في ورشة الزراعة التابعة للمدرسة عندما علقت ملابسه في منشار كهربائي فكاد يُقطع إلى نصفين. نجا لمدة أسبوع، وكانت العائلة عند فراشه، ثم توفي عن عمر 14 عامًا. تصوير الفيلم لوفاة جاك مفصّل ودقيق إلى حد كبير.

كانت العلاقة بين جاي آر ووالده، راي كاش، باردة ومليئة بعدم الرضا كما يوحي الفيلم. لام راي كاش ابنه الناجي على موت أخيه، وأخبره بذلك، وذكّره به لعقود. الجملة الواردة في الفيلم، "الابن الخطأ هو من مات"، كانت وفقًا لرواية كاش نفسه في سيرتيه الذاتيتين، شيئًا أوصله والده فعليًا، وإن لم يكن بهذه الكلمات بالضبط.

شركة Sun Records واختبار الأداء

في أوائل عام 1955، كان كاش، وهو مشغّل لاسلكي مُسرَّح حديثًا من سلاح الجو ويعمل بائعًا متجولًا للأجهزة المنزلية في ممفيس، تحدّث بطلاقة حتى دخل مكتب Sun Records في 706 شارع يونيون. تصوير الفيلم لصمويل فيليبس وهو يصرفه باعتباره مجرد طامح آخر في الموسيقى الدينية، ورفض كاش المغادرة حتى يستمع فيليبس إليه وهو يغني أغانيه الخاصة، يتبع القصة التي رواها كاش طوال حياته بعد ذلك. وقّع فيليبس معه في مارس 1955.

كانت فرقة كاش، تينيسي تو، بعازف الغيتار لوثر بيركنز وعازف الباص مارشال غرانت، تمامًا كما يظهرها الفيلم: موسيقيون محدودو القدرات، خلقت محدوديتهم إيقاع "بووم-تشيكا-بووم" الذي أصبح توقيع كاش المميز. عزف بيركنز بالذات لأن أصابعه لم تكن قادرة على التعامل مع أي شيء أكثر تعقيدًا، وكان الصوت الناتج أساس كل أغنية ناجحة لكاش خلال الستينيات.

سنوات الأمفيتامين

بدأ إدمان كاش على الأمفيتامينات، وخاصة الديكسيدرين والبنزيدرين، عام 1957 أثناء جولة فنية، واستمر لما يقارب العقد التالي من حياته. تصوير الفيلم لاعتماده عليها، وسلوكه المضطرب، وانهياراته، وتحطيمه للممتلكات، ودخوله المستشفى، دقيق إلى حد كبير. اعترف كاش نفسه في المقابلات وفي سيرته الذاتية الثانية بمعظم ما يظهره الفيلم.

يُظهر الفيلم أيضًا تحطيمه لسيارته الكاديلاك، وإشعاله حريقًا في غابة وطنية (غابة لوس باديريس الوطنية، عام 1965، بسبب عطل في عادم شاحنته)، واعتقاله في إل باسو لتهريب حبوب منشطة عبر الحدود المكسيكية داخل حقيبة غيتاره، وتحطيمه غرف تبديل الملابس مع فرقته. جميع هذه الأحداث وقعت تقريبًا كما يصورها الفيلم، مع ضغط بسيط للتواريخ.

حفلات سجن فولسوم

ينتهي الفيلم بأداء كاش في 13 يناير 1968 في سجن ولاية فولسوم بكاليفورنيا. كان هذا الحفل حقيقيًا، وكان رد فعل الجمهور حقيقيًا، وأصبح التسجيل الحي الصادر في مايو 1968 بعنوان At Folsom Prison أحد أهم ألبومات مسيرته. كان كاش يكاتب مديري السجون منذ أكثر من عقد طالبًا الإذن بالغناء، وكان فولسوم أول سجن يوافق أخيرًا.

يلتقط الفيلم أيضًا، بدقة، أن كاش لم يدخل السجن قط بنفسه. أمضى بضع ليالٍ في الحجز بتهم متعلقة بإدمانه، لكنه لم يكن، رغم الأسطورة المستمرة، سجينًا سابقًا. كان تعاطف كاش مع السجناء مبنيًا على قصص عائلية وقناعة دينية وتماهي شخص غريب عنهم، لا على تجربة شخصية.

الخطبة

تحدث الخطبة الذروية في الفيلم في نهاية حفل فولسوم. أما الخطبة الحقيقية فحدثت على المسرح في "الحدائق"، وهي قاعة في لندن، أونتاريو، بتاريخ 22 فبراير 1968، بعد ستة أسابيع من فولسوم. قاطع كاش عرضه، وطلب من جون الزواج به أمام سبعة آلاف شخص، ورفض متابعة العرض حتى تقول نعم. قالت نعم. تزوجا بعد أسبوع في فرانكلين، كنتاكي.

يُقدّم الفيلم الخطبة في وقت أبكر ويدمجها مع فولسوم لأغراض الضغط الدرامي. جوهر اللحظة، خطبة على المسرح وضعت جون في موقف مستحيل وقبلته، صحيح.

ما أخطأت فيه هوليوود

زواج كاش الأول

يتعامل الفيلم مع فيفيان ليبرتو، زوجة كاش الأولى، بتعاطف لا يظهر دائمًا في الكتابة. تزوجا عام 1954 بعد أن التقيا في حلبة تزلج على العجلات في سان أنطونيو، وأنجبا أربع بنات: روزان وكاثي وسيندي وتارا. كان الزواج صعبًا منذ البداية. كان كاش في جولات، ومدمنًا، وغير متاح عاطفيًا لسنوات.

كانت تجربة فيفيان في الزواج، وفقًا لروايتها في مذكراتها الصادرة عام 2007 بعنوان I Walked the Line، أسوأ بكثير مما يوحي به الفيلم. وُصفت بأنها شعرت بالتهميش من مسيرة كاش ومن الطريقة التي بُنيت بها أسطورة كاش في العقود اللاحقة. لا يسيء الفيلم إليها، لكنه يمنح جون كارتر معظم مساحة السرد التصالحي، بينما تبقى فيفيان في الغالب مجرد زوجة من الماضي لم تستطع تحمّل حياة زوجها.

زيجات جون كارتر الأولى

تزوجت جون كارتر مرتين قبل أن تتزوج كاش أخيرًا عام 1968. كان زواجها الأول من مغني الموسيقى الريفية كارل سميث من 1952 إلى 1956، وأنجبت منه ابنة، كارلين كارتر، التي أصبحت هي نفسها موسيقية ريفية ناجحة. وكان زواجها الثاني من ضابط الشرطة إدوين "ريب" نيكس من 1957 إلى 1966، وأنجبت منه ابنة، روزي نيكس آدامز.

يذكر الفيلم أن جون تزوجت مرتين لكنه لا يخصص وقتًا يُذكر لأي من الزواجين، أو للأطفال الناتجين عنهما، أو للطريقة التي كانت بها حياة جون نفسها معقدة بقدر حياة كاش. هذا الضغط الدرامي حقيقي، وربما كان فيلم أكثر صدقًا سيُظهر جون كما كانت فعلًا حين التقاها كاش: محترفة في الموسيقى الريفية وأم عزباء مطلقة مرتين.

توقيت Sun Records

يضغط الفيلم السنوات الأولى في Sun Records. سجّل كاش أغنيته الفردية الأولى، "Cry! Cry! Cry!"، عام 1955، لكن التسلسل الزمني لأغنية "I Walk the Line"، التي يعاملها الفيلم كواحدة من أولى جلسات تسجيله، يُقدَّم لوقت أبكر من تاريخها الفعلي عام 1956. وبالمثل، يُصوَّر أول حفل له مع إلفيس بريسلي وكارل بيركنز بترتيب مختلف قليلًا عن الترتيب الفعلي للأحداث.

هذه الضغوط طفيفة ومعتادة في هذا النوع من الأفلام. لا يؤثر أي منها على جوهر القصة.

دور جون كراعية

يُظهر الفيلم بأمانة جون وهي تتدخل لإدارة إدمان كاش، وتتخلص من حبوبه، وتنتشله من أسوأ انهياراته. كانت الديناميكية الفعلية أكثر تعقيدًا. كانت جون نفسها متعافية من تعاطي الحبوب وتعاني صراعاتها الخاصة، وجاء دورها كراعية لكاش بتكلفة كبيرة على مسيرتها المهنية وأطفالها وتوازنها الشخصي. يحتفي الفيلم بها دون الاعتراف تمامًا بما تطلّبه منها هذا الدور.

ما يلتقطه الفيلم حتى عندما يُحرّف الحقائق

يُصيب Walk the Line في شيء أساسي واحد بدقة تامة: نسيج شعور المرء بأنه جوني كاش في الستينيات. خواكين فينيكس، الذي فقد وزنه، وتعلم العزف على الغيتار، وغنى كل أغنية لكاش بنفسه، التقط شيئًا قريبًا من الحضور الفعلي للرجل. الصوت ليس مثاليًا (لم يكن صوت أحد كذلك) لكن لغة الجسد، والتجهم، والتهديد المضبوط، وازدراء الذات الهادئ، جميعها مألوفة من اللقطات الوثائقية والتسجيلات المنزلية.

يلتقط الفيلم أيضًا نسيج موسيقى الريف كعالم مهني صغير مليء بالثرثرة وشديد التنافس في الخمسينيات والستينيات. حافلات الجولات، وغرف تبديل الملابس الخانقة، وعروض الحزم حيث يتناوب ستة نجوم في المدينة نفسها، والحبوب التي تُتداول خلف الكواليس، والقساوسة الذين حاولوا إنقاذهم، كلها مُقدَّمة بشكل صحيح.

درجة الدقة التاريخية: 8/10

يُعد Walk the Line من أدق السير الذاتية الموسيقية التي أنتجتها هوليوود. طفولة أركنساس، سنوات سلاح الجو، توقيع Sun Records، الإدمان، علاقته بجون، حفل فولسوم، والخطبة على المسرح، كلها مُقدَّمة بعناية. يُحرّف الفيلم التسلسل الزمني لبعض الأحداث ويُقلّل من تجربة فيفيان ليبرتو وحياة جون كارتر قبل كاش، لكن الحقائق الكبرى محفوظة.

ما أصاب فيه الفيلم أكثر: نسيج سنوات كاش مع الأمفيتامين وإعادة فينيكس لحضوره الجسدي على المسرح.

ما أخطأ فيه أكثر: تسطيح تجربة فيفيان ليبرتو وتجاهل زواجي جون كارتر السابقين وابنتيها.

الخلاصة أن Walk the Line أكثر أمانة لصاحبه من أي سيرة ذاتية موسيقية أخرى تقريبًا، ويعود ذلك جزئيًا إلى أن صاحب القصة كان حيًا ليشكّلها. إذا أردت فهم صعود جوني كاش وسقوطه وصعوده الثاني، فلن يُضلّلك الفيلم كثيرًا، رغم أنه ينبغي أيضًا قراءة كتاب فيفيان ليبرتو I Walked the Line لسماع الجانب من القصة الذي لم يروه الفيلم تمامًا.

للاطلاع على تدقيقات مماثلة لسير ذاتية موسيقية، راجع تحليلاتنا لـBohemian Rhapsody وElvis، وهما فيلمان يأخذان حريات مماثلة مع حياة أبطالهما.